De um ideia inovadora e pioneira surgiu um museu. É o MIMO, Museu da Indumentária e da Moda.
Pioneira porque é o primeiro acervo dedicado à moda no Brasil e inovadora porque todo esse conteúdo será exposto de forma digital, ou seja, em um museu virtual.
Patrocinado pelo Ministério da Cultura, o MIMO disponibilizará um acervo de fotos de tecidos e aviamentos, além de um projeto interativo que apresenta registros virtuais de obras de criadores de moda, objetos de desejo e galeria de fotos de álbuns de família que serão constantemente atualizados e irão compor um centro de pesquisas de referências conceituais e metodológicas, disponível para qualquer pessoa que se interessar pelo tema.
Sua primeira exposição já tem data marcada: será entre os dias 18 e 31 de maio, sob o tema Jeans: cotidiano e subversão.
Após dois anos fechado para uma ampla reforma de restauração, o Palácio de Kensington, em Londres, reabrirá suas portas ao público nesta segunda-feira, 26, com uma exposição de vestidos de gala da princesa Diana e uma mostra sobre a vida da rainha Vitória.
A reabertura do histórico palácio também faz parte das comemorações do Jubileu de Diamantes, os 60 anos de trono da rainha Elizabeth II.
Entre as peças selecionadas para a exposição, há um vestido preto, assinado pelo estilista britânico David Emanuel, que foi usado por Diana no dia de seu compromisso oficial com o príncipe Charles.
Outros dois modelos assinados pela estilista francesa Catherine Walker, a favorita da princesa, também estarão presentes na mostra: um marfim e o outro em tons de fúcsia.
Em sua reabertura, o Palácio também abrigará uma grande exposição sobre a vida da rainha Vitória (1819-1901), a monarca que mais tempo ficou no trono britânico: 63 anos.
Com 300 objetos pessoais, além de uma seleção de pequenos trechos de seus diários, a mostra, intitulada Victoria Revealed, acompanhará toda a trajetória da rainha.
O Palácio de Kensington: Construído em 1605 e adquirido pelo rei William III em 1689, o Palácio de Kensington, próximo ao Hyde Park, foi residência de vários membros da realeza, entre eles a princesa Margaret, irmã de Elizabeth II, a princesa Diana e seus dois filhos, os príncipes William e Harry.
Com informações da Efe.
Mariana Belley, do estadão.com.br
A Galeria de Arte do Sesi, no Centro Cultural Fiesp, em São Paulo, está repleta de joias.
É a exposição “Joias do Deserto” que traz ao público a partir desta terça-feira, 13, uma seleção de peças étnicas pertencentes ao acervo da historiadora Thereza Collor.
São mais de 2000 acessórios em traços, design e detalhes bem exóticos – brincos, colares, braceletes, cintos, bolsas, tornozeleiras e adornos peitorais e de cabeça – inspirados na cultura e beleza de povos habitantes de cinco regiões desérticas: Deserto do Saara, Deserto da Arábia, Deserto do Himalaia, Deserto da Ásia Central e o Deserto de Thar.
A mostra é dividida em 5 núcleos. Cada núcleo é dedicado às regiões desérticas e traz peças, traços e vestimentas características de cada uma. No espaço reservado ao Deserto de Thar, por exemplo, há lindas saias e tapetes bordados em tecidos coloridos que recebem aplicações típicas da região onde foram fabricadas: a Índia.
Já na divisão reservada ao Deserto do Saara, predomina a quantidade de joias. Todos os acessórios estão dentro de redomas de vidro toda forrada por areia branca, o que realça ainda mais a prata das peças e traz o deserto para o inconsciente do visitante.
Destaque para o bracelete em forma de serpente do Afeganistão, os copos e castiçais em metal do Himalaia e para os retratos dos povos submersos nas culturas de suas tribos espalhados por toda a Galeria que contextualizam aqueles que passarem pela exposição.
Assim, é possível ter a oportunidade de conhecer uma das mais belas e raras coleções do mundo de joias, roupas e acessórios de povos com culturas tão diferentes como os orientais, africanos e asiáticos.
EXPOSIÇÃO “JOIAS DO DESERTO”
Galeria de Arte do SESI-SP – Centro Cultural FIESP – Ruth Cardoso
End: Av. Paulista, 1313 (metrô Trianon-Masp)
Abertura: 13 de março a 10 de junho de 2012
Horário: segunda-feira, das 11h às 20h, terça a sábado, das 10h às 20h, e domingo, das 10h às 19h
Entrada franca
Mariana Belley, do estadão.com.br
Ao entrar na Bienal no Parque do Ibirapuera, local que hospeda a 32ª edição da SPFW, os visitantes, jornalistas e fashionistas se deparam com um ambiente escuro, peculiar, com fumaça de gelo seco para climatizar. É a exposição ‘Universo Criativo – Projeto Brasil 2” que a Bienal abriga até 10 de fevereiro.
A mostra traz fotografias, vídeos, roupas e objetos que traduzem a multiplicidade brasileira, além de apresentar um painel revelador do universo criativo de nomes de peso da moda, como Alexandre Hertchcovitch e Gloria Coelho, e de várias outras vertentes da cultura do País. O objetivo da exposição é explicar às pessoas como surge a criação, o que move o criador, suas fontes de inspiração e o pensamento que fundamenta sua obra.
Quem passar por lá, terá a oportunidade de ver, por exemplo, desde o registro na Amazônia do primeiro ensaio de moda feito com os índios Xikrin, fotografado por Claudia Andujar, nos anos 1970, a explosão de cores e movimentos do Festival de Parintins.
A mostra é um convite à reflexão. Instiga, amplia o conhecimento e faz uma conexão com os múltiplos universos da moda.
Ícone da moda masculina, a gravata se transformou em tela para o artista plástico Roberto Camasmie. Neste mês, o artista promove a exposição Gravart, em seu espaço, na Rua Bela Cintra, em São Paulo.
Camasmie empregou pigmentos especiais em cinquenta gravatas em seda italiana feitas à mão. O programa é ótimo para adquirir o presente do Dia dos Pais, já que as peças estão disponíveis para compra - variam R$ 350 aR$480.
Gravart ( Rua Bela Cintra,1992)
Entrada Gratuita / Mais nformações: 3062-5288
Você está em Londres ou vai visitar a cidade durante o verão europeu? Então, aproveite para ir à exposição no Palácio de Buckingham e ver de perto o vestido, os brincos, o buquê e os sapatos usados pela duquesa de Cambridge, Kate Middleton, no dia 29 de abril, data do seu casamento com o príncipe William.
Até agora já foram vendidos 125 mil ingressos. A rainha Elizabeth II abre suas portas a quem pagar uma entrada de 17,5 libras (equivalente a US$ 28,14) a partir deste sábado, 23. Este ano se espera um recorde de visitantes, mais de 600 mil curiosos que querem ver com os próprios olhos todos os detalhes da união.
A duquesa de Cambridge, de 29 anos, visitou o local na sexta-feira ao lado da rainha Elizabeth II e reviveu seus momentos de noiva. A exposição permanecerá aberta ao público até o dia 3 de outubro.
Outra atração é um vídeo de cinco minutos no qual, pela primeira vez, a estilista Sarah Burton fala sobre sua criação. Burton, que substituiu Alexander McQueen em sua maison após seu suicídio em 2010, assegura que Kate “queria algo incrivelmente lindo e muito trabalhado”.
No entanto, um item que surpreende os visitantes é o impressionante bolo de noiva de oito andares criado pela confeiteira real Fiona Craines e decorado com 900 flores de açúcar.
O casal guardou o que ficou dele, uma tradição muito britânica que a família real segue com todo rigor, já que o palácio de Buckingham conserva restos de bolos de casamento desde o século XIX. E neste em questão, é possível ver até as marcas que os duques deixaram ao cortá-lo.
Veja galeria de fotos do Casamento Real
Com informações da agência EFE
Até o dia 12/08, a Casa Museu do Objeto Brasileiro recebe a exposição Capim dourado: costuras e trançados do Jalapão. Uma oportunidade e tanto para conhecer e – o melhor! - adquirir peças artesanais produzidas com esta espécie vegetal de cor intensa por artesãos de 5 comunidades do estado do Tocantins.
Na mãos das artesãs o capim se trasforma em acessórios incríveis no melhor estilo safari chique. Braceletes, pulseiras, bolsas, colares, brincos, bolsas e até jarros e objetos de decoração.
Serviço
Exposição Capim dourado: costuras e trançados do Jalapão
Até 12 de agosto, de segunda a sexta, das 10h às 19h. Entrada franca.
Endereço: A CASA museu do objeto brasileiro – Rua Cunha Gago, 807, Pinheiros, São Paulo – SP
+ 55 11 3814 9711 – acasa@acasa.org.br – www.acasa.org.br
NOVA YORK – O Metropolitan Museum of Art de Nova York (Met) anunciou nesta terça-feira, 31 que decidiu prorrogar sua exposição dedicada à obra do estilista britânico Alexander McQueen (1969-2010) perante o sucesso entre os visitantes.
A mostra “Alexander McQueen: Savage Beauty” poderá ser visitada até 7 de agosto, uma semana a mais que o previsto, e de forma excepcional também nas segundas-feiras, quando o museu nova-iorquino permanece habitualmente fechado.
A ampliação se deve ao sucesso da exposição, que já contou com mais de 180 mil visitantes desde que foi inaugurada em 4 de maio, disse o museu mediante um comunicado, no qual também afirmou que todos os dias há longas filas de visitantes para contemplar uma seleção das criações do famoso McQueen.
A mostra exibe mais de 100 desenhos e 70 acessórios que percorrem quase duas décadas do trabalho do estilista, desde sua primeira coleção em 1992 como um recém graduado na escola de desenho londrino Central Saint Martins, até o último desfile que o público teria visto em março de 2010, um mês após sua morte.
McQueen cometeu suicídio em fevereiro de 2010, deixando uma carreira que “desafia e renova nosso entendimento da moda além da utilidade, até se transformar em uma expressão de cultura, política e identidade”, explicou o responsável pela exposição, Andrew Bolton.
Com informações da Efe
Se você gosta de história e de cultura, não pode perder a exposição que a marca de calçados esportivos New Balance trouxe para São Paulo.
A fast fashion 284 dos Jardins, abriga a Exposição New Balance 1906, vinda de Paris e adaptada especialmente para a loja.
Quem for lá conferir poderá acompanhar a evolução dos famosos tênis de sola de borracha e descobrir a história da marca. Além disso, conhecerá em primeira mão a edição limitada do tênis masculino NB 284, criado pela New Balance em parceria com a equipe de estilo da 284.
O novo modelo é uma versão especial do lendário 574 e, na ocasião do lançamento, 16 pares exclusivos poderão ser encomendados por R$ 284,00.
No espaço, os visitantes encontrarão exposições de fotos, reproduções fiéis em resina dos tênis originais do inicio do século, livros centenários e time lines, que não só apresentam detalhes da trajetória da marca mas que também mostram a evolução dos sneakers e eventos significativos do esporte durante o séc. XX.
Exposição New Balance 1906
Quando: até 30 de junho, de segunda a sábado das 10 às 20 horas, e aos domingos, das 13 às 19 horas
Onde: Loja 284 da Rua Oscar Freire, 978 – Jardins
Tomar a frente, tentar, dedicar-se, praticar, experimentar e inovar sem medo de ousar; enfim, empreender. Esta é a palavra-chave que permeia as criações de todos os ex-alunos da Faculdade Santa Marcelina (FASM).
Esses designers, joalheiros, ilustradores e fotógrafos, que atuam em grandes marcas ou que contam com negócios próprios, integram a exposição da XXIV Semana de Moda da FASM que, juntamente com a produção acadêmica interna da instituição, apresentam seus trabalhos.
Cada profissional conta com um painel com foto, descrição de produto e de três a cinco looks que representam o estilo criativo de cada criador, dispostos no espaço Galeria Eugenie Viellen, na entrada da instituição.
A FASM propicia ainda com essa exposição e com outras ações da Semana de Moda uma grande reunião de pessoas com interesse em comum, numa ação recíproca para integrar e reunir alunos, comunidade acadêmica, indústrias e profissionais já estabelecidos no mercado, criando uma sinergia entre todos os segmentos do tão abrangente universo da moda.
Conheça alguns trabalhos de alunas da FASM
Local: Galeria Eugenie Viellen
Endereço: Faculdade Santa Marcelina, rua Dr. Emilio Ribas, 89, Perdizes, São Paulo.
Telefone: 3824-5800
A exposição vai até 23/05 e não abre aos finais de semana.
2012
2011
2010